miércoles, 13 de agosto de 2014

Crítica de "Belle" : una aristócrata indecisa

Belle es una película de Amma Asante. Basado en la vida de Dido Elizabeth Belle. Perteneciente al género drama de época. Gugu Mbatha-Raw en el papel protagonista de Dido Elizabeth Belle, completando el reparto Tom Wilkinson, Miranda Richardson, Penélope Wilton, Sam Reid, Matthew Goode, Emily Watson, Sarah Gadon, Tom Felton, Alex Jennings, James Norton, James Northcote y Bethan Mary-James.

Lo más llamativo de este film es la historia que nos quiere narrar, lo que hay detrás, la vida de una aristócrata negra, fruto de una relación entre una esclava, María Belle, y el capitán John Lindsay. Además de los estigmas sociales del siglo XVIII por la raza también debía afrontar su posición de hija ilegítima de un oficial.

El problema principal que tiene "Belle" es que abarca un sinfín de tramas pero no termina de encajar totalmente todas, por lo tanto nos entrega un puzzle desordenado en el cual las piezas encajan de mala forma pero no de forma tan mala como para ser una mala película, por lo que está en el limbo de ser una película interesante pero no de gran calidad.

La interpretación de Gugu Mbatha-Raw podría haber dado más de sí. Correcta pero no una gran actuación, incluso en algunas escenas le falta una profundización de los matices de su personaje y el abanico de sentimientos que únicamente son posibles a través de la expresión corporal y el lenguaje no verbal del que carece Mbatha-Raw en algunas de las escenas en las que es necesaria. Pudo ser pero no lo fue.

Tom Wilkinson, a diferencia de Mbatha-Raw, si consigue dar una buena actuación. No únicamente transmite a través de los diálogos contundentes sino que consigue hablar con las miradas, los gestos, además de cumplir con los cánones de la época. Un gran acierto la elección de Wilkinson para le papel del conde de Mansfield. Consigue una brillante realización y plasma a la perfección la mentalidad del tiempo.

Miranda Richardson junto con Tom Felton sin duda hacen tan grandes sus actuaciones que desembocan en que termines de odiar a sus personajes pero esto es un halago para sus interpretaciones dado que la personalidad de sus personajes es bastante tediosa.

Destacar a Sarah Gadon y su papel como la prima de Belle, también consigue transmitir esa juventud y anhelo de rectitud necesaria para este tipo de papeles. Comedida, correcta y su actuación es bastante creíble.

Crítica de "Guardianes de la galaxia" : la reinvención de Marvel

Guardianes de la galaxia es una película dirigida por James Gunn. Basada en los cómics de Guardiantes de la Galaxia. Perteneciente al género de ciencia ficción. En los papeles principales Chris Pratt como Star-Lord, Zoe Saldana como Gamora, Dave Bautista como Drax el Destructor, Bradley Cooper cediendo su voz a Rocket al igual que Vin Diesel en el papel de Groot, completando el reparto Michael Rooker, Glenn Close, Lee Pace, Karen Gillan, Benicio del Toro y Josh Brolin como la voz de Thanos.

"Guardianes de la galaxia" fue promovida como uno de los grandes 'blockbusters' del verano junto con "Transformers: La era de la extinción", "Cómo entregar a tu dragón 2", "Los mercenarios 3" y "Lucy". Además, de tratarse de la penúltima película de la Fase dos de Marvel y la décima película de dicho estudio.

Se puede decir que este film ha conseguido cumplir su objetivo además de sorprender muy gratamente al público. Es una película que no, únicamente, tiene el deber de entretener sino que además disfrutas de la pieza totalmente gracias a la mezcla de elementos que se encuentra en ella. Muy fresca, actual y sin perder la en ningún momento la esencia del mundo Marvel.

Las interpretaciones de estos guardianes son sin duda muy buenas. Chris Pratt consigue manejar de forma notable el testigo de ser el líder del grupo y que sobre él recaiga en gran parte el peso del film, no flaquea en ningún momento y no nos da únicamente una faceta sobre su personaje sino que muestra pequeños matices que aportan a su personaje de humanidad y no únicamente de un héroe con un pasado y una personalidad oscura o un héroe que sólo busca la felicidad sin una explicación racional, al contrario, Star-Lord es presentado como un héroe antagonista, con valores positivos pero también con defectos humanos, con lo que es una muestra visual de que "ni los malos son tan malos ni los buenos son tan buenos". Gran interpretación de Pratt.

lunes, 28 de julio de 2014

Crítica de "Sex Tape: Algo pasa en la nube" : ¿esto es una comedia?

Sex Tape: Algo pasa en la nube es una película de Jake Kasdan. Pertenece al género cómico. Protagonizada por Cameron Díaz, Jason Segel, Rob Corddry, Ellie Kemper y Rob Lowe.

"Sex Tape: Algo pasa en la nube" es sin duda una de esas películas que son necesarias para darte cuenta que incluso las comedias disparatadas y llena de 'gags' hay que saber hacerlas porque sin duda esta película es un despropósito en sí.

El principal error del film es el guion insulso, soso, con nada de gracia y que apenas consigue sacarte alguna sonrisilla en alguna escena por no decir que en dos o tres. El exceso de situaciones sin sentido hace que te despiste del verdadero cometido que busca la película. Algunos tópicos están demasiado vistos, además de que es todo demasiado forzado, no hay ni siquiera un ápice de naturalidad en nada. Las 'parodias' van más allá del ridículo que es la vergüenza ajena.

Apenas hay una interacción correcta de los protagonistas con el resto de los personajes por no decir que apenas hay interacción entre ellas, incluso en algunos momentos parece que el guionista se ha olvidado de que había más personajes y están ahí de relleno. Hay tramas paralelas que salen 10 minutos pero se les da demasiado importancia en los diálogos para que luego ni siquiera tengan ese peso en pantalla. La historia es tan disparatada que podría haber dado mucho más de sí y por lo menos cumplir con su cometido que es hacer reír a la gente porque aquí un servidor es de los que disfruta muchas veces con las comedias que son consideradas 'malas' pero esta película ni siquiera se merece que se la califique como una comedia sino en un intento de. Lo más gracioso de la película es, sin dudarlo, su trailer.

viernes, 11 de julio de 2014

Crítica de "El sueño de Ellis" : el oscuro 'sueño americano'

El sueño de Ellis es una película dirigida por James Gray. Perteneciente al género drama. Protagonizada por Marion Cotillard, Joaquin Phoenix y Jeremy Renner, completando el elenco Yelena Solovey, Dagmara Dominczyk, Maja Wampuszyc, Ilia Volok, Angela Sarafyan y Antoni Corone.

Fue nominada para la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes en 2013. "El sueño de Ellis" fue proyectada también en el Festival de Cine de Nueva York en 2013 y en el Festival Internacional de Cine de Chicago en 2013. El propio director declaró que "El sueño de Ellis" está inspirado en un 80% en los recuerdos de sus abuelos, que llegaron a Estados Unidos en 1923.

El plato fuerte de "El sueño de Ellis" es sin duda las interpretaciones. Nos encontramos con un reparto encabezado por tres grandes figuras del cine actual como son la oscarizada Marion Cotillard, Joaquin Phoenix al que hemos visto recientemente en "Her" y Jeremy Renner en "La gran estafa americana".

La actuación de Marion Cotillard es magistral. Trata con tanta crudeza y realismo a su personaje que hace que seas capaz de empatizar de lleno con su personaje. Se puede ver el abanico de registros que presenta Cotillard en su carrera profesional desde una cantante conocida mundialmente como Édith Piaf en "La vie en rose" como una joven enamorada y alocada en "Quiéreme si te atreves" y en esta película nos encontramos a una joven inmigrante de origen polaco entrando en los Estados Unidos de los años 20. El peso visual que aporta al film es grandioso, se 'come' la pantalla en todos los planos en los que aparece incluso dejando a veces en un segundo plano a sus compañeros de reparto como Jeremy Renner aunque la conjugación de interpretaciones permite que sea una película poco convencional pero con un gran atractivo hacia el espectador. Además, como curiosidad, es increíble como Cotillard es capaz de manejar a la perfección el polaco y que no sea forzado, ayudando así al realismo que aporta al personaje.